Noches de "Pandemonium" (I)

 

Las Noches de Pandemonium invita a todos los que deseen sintonizar este canal - creyentes en la realidad oscura y demoníaca o amantes del género -  a una doble sesión virtual cinematográfica. Con el porte clásico y tradicional de Bela Lugosi y Boris Karloff, dos clásicos de la iconografía del terror. Por un lado el Drácula de Tod Browning, y por otro la fundacional e inspiradora obra de Mario Bava titulada Las Tres Caras del Miedo. A modo de cine-forum participativo, se trata de identificar en las películas temas y motivos respecto a cuestiones demonológicas bíblicas o relacionadas con el folclore que consederéis de interés para el forum. Para ello queda abierto el apartado de comentarios. Y recordad: al anochecer, buscad refugio y huid de las calles, carreteras, caminos, campos y bosques, cerrad las puertas y las ventanas del alma, respetad el silencio nocturno y sed una Luz que lucha en medio de las tinieblas.     

Polvo y Huesos

 

En otoño, cerca del samhain, cuando culmina el inicio de los días para el recogimiento entre las sombras, siempre amparados bajo la esperanza en la Luz que en todo momento brilla en la oscuridad. El mundo actual, por su parte, vive estos tiempos a la manera de una festividad ruidosa en la cual se frivoliza con los aspectos oscuros de la realidad, como si estuvieran ahí para divertirnos con su atracción morbosa. Sin embargo, muchos de nosotros recordaremos la manera en la que nuestros abuelos - sobre todo si eran familias residentes en el campo y en los pueblos - celebraban estas fechas, con la luz de esas velas que permanecían encendidas durante toda la noche de los difuntos. "Es para iluminar el camino de las almas en la noche oscura", decían ellos.  A pesar de sus creencias paganas -  respaldadas por la doctrina católica del purgatorio - en sus tiempos aún existía un espíritu de reverencia y respeto ante las realidades espirituales. Y eso es lo importante, no el temor irracional a los demonios que acechan, sino el respeto frente a lo demoníaco, y la humillación del alma por nuestros pecados ante el Redentor del mundo. Así pues, aunque no podemos eliminar la festividad otoñal por excelencia, sí podemos cambiarla con una actitud y un espíritu diferente, mirando hacia la tradición de nuestros abuelos y ancestros pero corrigiendo las creencias erróneas. La condición humana es mortal y es pecadora, tal y como la banda de rock Guns n' Roses lo cantaba en la segunda pista del primer volumen del doble álbum Use Your Illusion. Polvo y huesos, es todo lo que somos, no hay vida más allá sin la gracia redentora de Cristo y conforme a su Juicio. Sobre el estado de los que han muerto a lo largo de la historia humana, es recomendable esta audición en you tube o este pequeño artículo sobre el tema en cuestión.

La imagen de un cráneo humano que nos recuerda que somos polvo y huesos, y que en nosotros no hay méritos para nada más, la luz de la vela iluminando como isla resistente en medio de un mundo de tinieblas, y las palabras del recuerdo de lo antiguo, impresas en las páginas de libros antiguos que quieren imprimir en nuestras conciencias. Y todo ello en un recogido silencio.

   

Laura Palmer: un ángel caído

 

-Cuando empieza este tipo de fuego, es muy difícil apagarlo. Las tiernas ramas de la inocencia arden primero, y se levanta el viento y, entonces, todo lo bueno está en peligro-  La mujer del leño

En Twin Peaks: Fire, walk with me, David Lynch estableció un escueto manual sobre cómo el Diablo pervierte y destruye a la juventud fomentando el consumo de drogas y las relaciones sexuales ilícitas. Lynch deja pistas y se puede intuir que es un tipo que sabe mucho de espiritismo y, por tanto, de demonología, aunque es más que evidente que su formación espiritual se basa en las filosofías new age, lo cual implica navegar en el mundo de los espíritus a ciegas, y sin ser consciente de los peligros que acechan. Para otra ocasión, sería interesante hacer un pequeño estudio de la serie televisiva, porque allí está el grueso y las claves de todo el asunto. En cualquier caso, esta película, al igual que la serie de televisión, es muy de su época, de principios de los noventa, y se revela como un reflejo y advertencia a aquellos que, a principios de los noventa, comenzaban a adentrarse en la adolescencia y sus peligros, fantasías y tentaciones. No es momento de abordar todos los simbolismos y los laberintos de David Lynch, lo más interesante es el entramado en el cual aparecen los jóvenes protagonistas seducidos por el sexo y las drogas mediante agentes humanos ( proxenetas, hombres perversos, etc), la utilización del Rock como ritmo y sonido seductor al servicio del Diablo, y la acción implícita de agentes y entidades de carácter preternatural que están en la cima de la pirámide del Mal, en el fondo manifestaciones demoníacas que poseen las mentes y matan a placer a través incluso de los propios padres de los jóvenes protagonistas. 

Por otra parte, la relevancia sociológica de Twin Peaks es brutal, específicamente lo que significó para su época como reflejo, profecía y profundización en los aspectos más oscuros y terribles de la realidad. Por aquel entonces, el caso de las niñas de Alcàsser supuso, para muchos de nosotros, el fin de la inocencia. De repente, supimos que el Mal existía, y que los monstruos son reales. Paralelamente, al igual que los proxenetas y demás hombres perversos que aparecen en la película son solo la punta del iceberg que asoma sobre unas aguas profundas donde se esconden otros agentes humanos no revelados y entidades del mundo invisible implicadas en la seducción y destrucción de la inocencia juvenil, es más que sabido que Miquel Ricard y Antonio Anglés fueron solo una pequeña parte de un crimen donde participaron otras personas que han permanecido impunes, y permanecerán impunes hasta el día del Juicio, cuando todo lo que ha estado oculto será revelado. 

 Por último, a nivel melodramático, la película es una elegía protagonizada por los corazones rotos ante la imagen de un ángel caído, de cabellos rubios, ojos azules, de un pasado prístino rápidamente fulminado por las modas de la época. Algo parecido a la realidad, pues todos conocimos, en algún momento de la tierna infancia, a algún ángel rubio que, en la maldita década de los noventa, se dejó caer, seducido por las drogas, el sexo y determinados tipos de música. 

Ojalá que el Fuego camine con nosotros y con nuestros jóvenes, pero sin olvidar que existe el Fuego de Dios, y el fuego engañador de Satanás.

Falsos Cristos

 

Until the Light Takes Us es un documental que merece la pena ver por distintas razones. Es interesante desde un punto vista sociológico o antropológico, también para aquellos que sientan interés por cuestiones de estética y música en la posmodernidad, pero principalmente, y por lo que a este forum atañe, por cuestiones demonológicas. El documental no hace otra cosa que recoger la historia verídica - con imágenes reales de los eventos y de las personas implicadas - en la cual se basa la película Lords of Chaos, haciendo especial hincapié en el testimonio y la ideología manifestada por Varg Vikernes. sobre la cual vamos a apuntar algunos aspectos especialmente llamativos si lo analizamos desde el conocimiento bíblico.

1. Los demonios de la oscuridad escandinava

Los países nórdicos como Noruega o Suecia tienen una de las tasas de suicidio más altas a nivel mundial. La personalidad de los noruegos es particularmente fría y socialmente distante. Solo en un entorno oscuro, tétrico y gélido como el de Noruega pueden surgir personalidades demoníacas como la de Varg Vikernes y otros artistas del Black Metal que aparecen en el documental. El origen de esa maldad no está simplemente en el factor socio-económico, sino ante todo en la escasez de luz solar y en la abundancia de horas de tinieblas, factor que intensifica el poder de la actividad demoníaca sobre las mentes de los habitantes de un país tétrico. Por mucho que tiremos de romanticismo y estética gótica, no olvidemos que las tinieblas son el hogar de los demonios, tanto en el sentido espiritual como en el sentido astronómico y geológico.

2. La lucha contra Roma

El caso es que, en parte, Varg tiene razón. Durante muchos siglos hemos vivido bajo la destructiva hegemonía de un Imperio Cristiano, un cristianismo que ha parido el capitalismo y la sociedad de consumo actual, un cristianismo que ha tenido sus hijitos en forma de cadenas de hamburgueserías, multinacionales del comercio y los medios de comunicación, las finanzas y la usura. Varg, sin considerarse a sí mismo como un satanista, lucha contra la Cruz, pero no contra la verdadera Cruz de Cristo, sino contra la Cruz de Roma y de las naciones que de ella han surgido como perpetuadoras de su hegemonía, principalmente las naciones de Europa y Estados Unidos de América. La quema de Iglesias implica un ataque a todas las confesiones que de un modo u otro forman parte del cuerno pequeño anunciado en el profeta Daniel, capítulos 2, 7 y 8. Por tanto, Varg lucha contra la Bestia, demuestra una gran clarividencia a la hora de identificar el Mal y de tener conciencia del Mal, pero quiere luchar contra la Bestia con las armas del Enemigo, es decir, el fuego y la destrucción en manos del ser humano que no tiene la paciencia necesaria para esperar el día de la Ira divina, cuando la justicia de Dios caerá sobre el mundo y sobre todos los templos que han profanado su santuario y han tergiversado el mensaje de salvación. 

3. El fracaso de la Religión

Los jóvenes del mundo posmoderno no pueden encontrar felicidad y salvación en los templos cristianos porque todas las religiones institucionalizadas han ocultado y tergiversado el verdadero mensaje contenido en la Palabra de Dios. En realidad, Varg no odia a Cristo, porque ni siquiera lo ha conocido. Varg odia a aquello que las religiones cristianas han hecho con la mente de los jóvenes noruegos, y de todo el mundo. Han destruido la conexión primitiva con los ancestros y con la naturaleza conforme a la tradición pagana sustituyéndola por un Dios opresor y legalista, sin el poder de liberar las mentes y dar paz al alma. Pero ese no es el Verdadero Dios de la Biblia, quien le ha escrito una carta de amor a la humanidad para darle libertad y salvación, y esa carta es La Palabra de Dios, el libro que casi todo el mundo tiene en la estantería pero que nunca lee con devoción y bajo el poder y la guía del Espíritu Santo. Si Varg Vikernes hubiese sido consciente y conocedor de todo esto, jamás hubiera quemado una sola iglesia. Y al no serlo, se convierte en un anticristo.  

Los condenados

 

Y esta es la condenación: porque la Luz vino al mundo, y los hombres amaron más las tinieblas que la Luz, porque sus obras eran malas. - Juan 3:19

1982. La banda de hard rock conocida como KISS reproduce, a su manera, la estética y el ideario de los seres del mundo oscuro, siendo ahora un disco que nos invita a tomar perspectiva al respecto. Una primera consideración: pongamos que las bandas de rock gustan en representar los aspectos o elementos oscuros de la realidad o de la cultura humana desde una posición neutra. Lo importante es el show, el sonido y la representatividad, el resto es un terreno ambiguo y abierto a las distintas sensibilidades. Desde luego que el disco contiene claras referencias a la demonología, principalmente a los aspectos más folclóricos, pero veámos cómo la Oscuridad referida aquí, como en tantos otros discos de tantas otras bandas de rock, contiene a otros seres más cercanos y reales, que son todos aquellos que respiran en la sombra, marginados, talentos y voces censuradas, los que por distintos motivos no han encontrado su lugar en el mundo. Tales seres ( esos "monstruos" a los que el cineasta Tim Burton homenajeó en varias de sus películas, principalmente en Eduardo Manostijeras ) por su misma condición están muy cerca de lo demoníaco, aunque son seres que se debaten entre el bien y el mal, y por su cualidad de seres errantes y perdidos, aunque pueda parecer paradójico, pueden ser los que más necesitan la llamada de Cristo, el redentor de los enfermos y marginados de la sociedad judía del siglo I. Por otra parte, en un mundo donde a la luz se la llama oscuridad, y a las tinieblas luz, es evidente que algunos de estos seres oscuros no lo son por una condición propia y real, sino por la sombra que la sociedad proyecta sobre ellos al tratar de definir o clasificar algo que no comprende o contra lo cual directamente se rebela, así como a Cristo lo condenaron a morir de la forma más humillante, la que estaba destinada a blasfemos, parias y delincuentes.      

Pandora y el mundo edénico

 

En lo referente a esas historias sobre soñadores que viajan a otros mundos, la película Avatar de James Cameron supuso una rúbrica definitiva a una riquísima tradición de viajes fantásticos, dentro de la cual podemos ubicar a Alicia en el país de las maravillas, El Mago de Oz, La Historia Interminable de Michael Ende, o incluso Peter Pan. Cameron, marcando distancias, llevó esta tradición al terreno de la distopía futurista, y en este sentido es fundamental el visionado de esta película en su versión extendida donde en los primeros minutos podremos ver a un Jake Sully que sobrevive en un mundo sin moral y decadente. En concreto, a destacar la panorámica de una urbe futurista que contiene todos los rasgos de la distopía: exceso de población, contaminación, ruidos, tecnología... y los ciudadanos que pasean por las calles con mascarilla, vaticinando un futuro en el que ya casi estamos. Pero Sully tiene la oportunidad de escapar de ese mundo viajando a Pandora, un planeta de vida aborígen, todavía pura y libre de la corrupción imperante en el planeta Tierra. Soñar con Pandora y ser transformado en una criatura Na' vi es para Sully un equivalente al viaje a las estrellas que culmina en algún lugar de los reinos celestiales. El mundo de los Na' vi, de hecho, se inspira en el mundo edénico anterior a la entrada del pecado por la desobediencia de Adán y Eva, donde los primeros humanos vivían en armonía con la naturaleza y con las leyes del Creador, y ahí radica el encanto y el poder sugestivo de esta película: presentarnos un mundo fantástico del cual todos podemos sentir nostalgia u anhelarlo desde lo más hondo de nuestras almas, porque el recuerdo de aquella vida prístina de nuestros primeros padres está de algún modo codificado en nuestra estructura genética y, hasta cierto punto, Pandora, al igual que Nunca Jamás, el Reino de Oz o el mundo de Fantasía, son creaciones de la imaginación humana que expresan ese recuerdo acerca de nuestro verdadero hogar, aunque sin duda la realidad de las moradas celestiales de Dios superará todo lo imaginado. 

Avatar, pues, como la fantasía definitiva de nuestro tiempo, que además ubica esa dicotomía entre la corrupción terrenal y la pureza del mundo celestial en un mismo plano de realidad física donde los "valores" del materialismo y de las grandes corporaciones de la industria y las finanzas se enfrentan a todo lo que los Na' vi representan: el amor a la tierra, a la familia y a la naturaleza sacralizada. Sully, por su parte, es tentado con la promesa de obtener piernas reales que le permitan volver a caminar y dejar la silla de ruedas, pero elegirá la opción de las piernas "soñadas", siendo el sueño finalmente la única realidad verdadera una vez superada la tentación satánica encarnada en el coronel Miles, brazo armado de la corporación. En definitiva, necesitamos urgentemente acabar con nuestros proyectos y sueños terrenales, y poner nuestro corazón en las realidades celestiales, lo cual hace que Avatar sea la fantasía más radical, contrariamente a la tradición encarnada en Hook donde existe una conexión de la realidad mundana con las realidades de fantasía, donde nos enseña a vivir en este mundo sin perder la conexión con lo celestial, Avatar plantea un escapismo radical y absoluto que, a nivel de la realidad humana, no presenta ninguna utilidad. Y llegamos a la conclusión importante: la Palabra de Dios no concuerda con esto, porque es una guía para vivir con rectitud y responsabilidad en este mundo al tiempo que permanecemos conectados con el Reino de los Cielos.

El virus de Satanás (II)

 

De Alemania, en el año 1922, en una nación y una época de grandes luchas espirituales protagonizadas por la sociedades secretas, surgió Nosferatu, la obra maestra de Murnau, como película de terror llena de simbolismos y referencias a la guerra espiritual, y además perfecto exponente de ese cine de terror profético que nos ayuda a entender la realidad desde la visión demonológica, y a anticiparla en cierto modo. Siguiendo el hilo de la aportación de Balagueró y Plaza, en este caso la expansión de la peste no puede separarse del avance y presencia de un mal de tipo preternatural, referido al mundo de las sombras y los espectros del folclore relacionados con la actividad demoníaca. Ratas - o sus alados congéneres los murciélagos - provocan una epidemia que afecta a los humanos, con los típicos síntomas: fiebre, delirios...Resulta de especial interés, atendiendo a lo acaecido en el mundo real, el que, supuestamente, el murciélago sea al transmisor del virus de Satanás, por la tradición que vincula al murciélago con el mundo de las tinieblas. Y mucho más significativo en este sentido es la relación del covid-19 con las enfermedades mentales y las consecuentes "alucinaciones" en las que las personas afectadas por ese agente biológico trasmitido por el "vampiro" tienen visiones o percepciones extrañas, además de la alteración de la estructura cerebral humana de la que ya hemos hablado. En este sentido no hay que dejar de fijarse en noticias como esta. A modo de resumen, las pestilencias en el fin de los tiempos anunciadas en Mateo 24:7 forman parte del plan satánico para corromper el alma humana partiendo de un agente biológico como puede ser un virus. A las grandes pestes del siglo XIV les siguió la inquisición y las matanzas de "herejes".  Todo parece indicar, pues, que estamos ante esa gran obra del mal preparatoria para la gran persecución final que precede a la segunda venida de Cristo. Se trata de que nuestro sistema cerebro-mente está siendo atacado mediante los virus pandémicos, y consecuentemente somos más vulnerables a la influencia demoníaca. Una parte de ello parece estar codificado en la obra de Murnau y en otras películas de vampiros, como veremos en otra ocasión si Dios quiere.